Translate

Παρασκευή, 30 Δεκεμβρίου 2016

Δράσεις αγάπης στο Γηροκομείο Αθηνών

Η συντονίστρια του εργαστηρίου στο γηροκομείο Αθηνών, Τζωρτζίνα Τζήλιου, μας μιλάει για την εμπειρία της:


"Προσπαθώ να βρω λόγια για να γράψω ένα αξιοπρεπές άρθρο, αλλά δεν ξέρω αν οι σκέψεις και τα συναισθήματά μου μπορούν να χωρέσουν σ’ αυτό. Θα πω, λοιπόν, κάποια πράγματα όσο πιο απλά γίνεται, χωρίς σάλτσες και μπαχαρικά.
 Όταν ήμουν μικρή θαύμαζα τους ποιητές, τους ζωγράφους, τους συγγραφείς, τους δασκάλους και πάνω απ’ όλους τους ανθρωπιστές, αυτούς που προσφέρουν στο συνάνθρωπο είτε μέσω κάποιας ομάδας είτε αυτόνομα. Ήθελα διακαώς να τους μοιάσω, αλλά το θεωρούσα απίστευτα δύσκολο γι’ αυτό άρχισα να διδάσκω Αγγλικά εκπληρώνοντας τη μία από τις επιθυμίες μου. Έτσι έβαλα τις υπόλοιπες για ύπνο και κοιμήθηκα μαζί τους για αρκετά χρόνια ώσπου ήρθε η στιγμή που ένιωσα ένα σκούντημα. Τότε ξύπνησα κι είδα την επιθυμία της γραφής να μου κλείνει το μάτι από το διπλανό μαξιλάρι και να μου λέει «Σήκω, αρκετά κοιμηθήκαμε!» Αυτό ήταν! Μόλις σηκώθηκα άρχισα να θυμάμαι, να παρατηρώ, να καταγράφω. Ένιωσα να λυτρώνομαι μέσα απ’ τα κείμενά μου ξερνώντας το δηλητήριο που είχε μαζευτεί μέσα μου απ’ όλα όσα ζω, ζεις, ζούμε. Είναι, όμως, αυτό αρκετό για να απαλλαγείς από τους εφιάλτες σου; Είναι αρκετό ώστε να μη νιώθεις ενοχές για όσα συμβαίνουν γύρω σου; Είναι αρκετό ώστε να σε παρηγορεί για την απραξία σου; Σ’ αυτά τα ερωτήματα θα απαντήσω με ένα ηχηρό ΌΧΙ. Κι ύστερα θα γίνω σκληρή και θα ρωτήσω. Τι νόημα έχει να ζωγραφίζεις, να γράφεις, να δημιουργείς και να αποκαλείσαι «καλλιτέχνης» αν αναδεικνύεις μόνο το κάλλος της τέχνης κι όχι το κάλλος της ζωής σου μέσα απ’ όλες της τις εκφάνσεις; Και τι νόημα έχει να διδάσκεις αν οι γνώσεις σου δεν έχουν πλαστικότητα κι αν δε γίνεσαι αγωγός της ουσίας;

 Ευτυχώς, σε μένα οι απαντήσεις δόθηκαν όταν συνάντησα την αξιέπαινη φιλάνθρωπο Έλενα Καραγιάννη, ιδρύτρια της ομάδας Δίκτυο Τέχνης και Δράσης – οι άνθρωποι με τα μπαλόνια, οι ανθρωπιστικές δράσεις της οποίας με ενέπνευσαν και μου άνοιξαν την πόρτα του εθελοντισμού. Στη συνέχεια γνώρισα και τα υπόλοιπα εξίσου σημαντικά μέλη της ομάδας, που αποτελείται κυρίως από εκπαιδευτικούς και εικαστικούς, και τότε είπα «Ναι, εδώ νιώθω ότι υποστηρίζω έμπρακτα αυτά που πιστεύω. Εδώ νιώθω ασφάλεια, γιατί είμαι ανάμεσα σε ανθρώπους που επικεντρώνονται στον άνθρωπο ανεξάρτητα από πατρίδες, θρησκείες, ηλικίες, επίπεδο μόρφωσης, κοινωνικό status.» 

Κάπως έτσι πήρα την πρωτοβουλία για την οργάνωση μιας δράσης στο Γηροκομείο Αθηνών. Για καλή μου τύχη στο κάλεσμά μου για συνεργασία ανταποκρίθηκαν οι αξιόλογες Σταυρούλα Μητσάκου, εικαστικός, και η Γιασεμή Μπαμπατσίκου, δασκάλα σε παιδιά με ειδικές ανάγκες κι έτσι δημιουργήθηκε μια υπέροχη ομάδα που λειτουργεί με κοινούς στόχους και με άξονα την αγάπη για τα μεγάλα μας παιδιά.
 Η αρχική ιδέα ήταν η απασχόληση των τροφίμων με δημιουργικές δραστηριότητες, καθώς, όμως, τους πλησιάσαμε περισσότερο είδαμε την ανάγκη τους για επικοινωνία και για ψυχαγωγία μέσω της μουσικής, του τραγουδιού και του χορού. Έτσι πλέον κάθε φορά που τους επισκεπτόμαστε απολαμβάνουμε τις ζεστές αγκαλιές τους και τη συντροφιά τους συζητώντας, χορεύοντας και τραγουδώντας. 
Πέρα απ’ αυτά, όμως, εντοπίζουμε προβλήματα που εμποδίζουν την ομαλή διαβίωσή τους στο ίδρυμα και ψάχνουμε λύσεις για να τους ανακουφίσουμε σε συνεργασία με το διευθυντή, Κωνσταντίνο Κεραμίδα και την κοινωνική λειτουργό, Όλγα Χαραλαμποπούλου. Αρκετοί άνθρωποι έχουν ανταποκριθεί στο κάλεσμά μας για βοήθεια όπως η Χριστίνα Λέλη, που μας προμήθευσε με συμπυκνωτές οξυγόνου και φάρμακα, ο Μπάμπης Πάγκαλος που έστειλε από Κρήτη είδη αρτοποιείας, η Ευτυχία Καλοχαιρέτη που μεσολάβησε για τη χορηγία κουβερτών, ο Κώστας Ξυλάς που δώρισε ένα βιολί στη γλυκύτατη τρόφιμο κυρία Ιζάρ, η Έλενα Τουτουδάκη που άλλαξε τις χορδές του βιολιού και το κούρδισε, η Αριέττα Μουργινάκη, η Μαρία Χριστοπούλου και η Σοφία Βουγιατζή που μάζεψαν τρόφιμα και άλλα είδη για το ίδρυμα, η Καλλιόπη Βασιλείου με τη μπάντα της που προσφέρθηκαν να μας ψυχαγωγήσουν στη χριστουγεννιάτικη γιορτή. Ευχαριστώ θερμά όλους αυτούς που μας έχουν βοηθήσει έως τώρα, όσους δείχνουν ενδιαφέρον και μας πλησιάζουν ζητώντας πληροφορίες και όσους λαμβάνουν δράση αυτόνομα παρακολουθώντας τις αναρτήσεις μας.

 Θέλω να ξέρετε ότι οι τρόφιμοι του ιδρύματος είναι άνθρωποι που αξίζουν τη φροντίδα και την αγάπη μας. Καθένας τους κουβαλάει τη δική του ιστορία κι είναι στ’ αλήθεια ξεχωριστός. Ο κύριος Σωτήρης με τις απίστευτες γνώσεις και τη βαθιά ευαισθησία, η κυρία Κατερίνα με το καλοσυνάτο χαμόγελο, η κυρία Ειρήνη με το θλιμμένο βλέμμα, ο κύριος Αντρέας που έβγαζε χρήματα πουλώντας τους στίχους του σε γνωστούς δημιουργούς, η κυρία Βάσω η χορευταρού, η κυρία Αρετή η επαναστάτρια, ο κύριος Γιώργος παλαίμαχος της ΑΕΚ, ο κύριος Δημήτρης το πειραχτήρι, η κυρία Φλώρα η ευσυγκίνητη, η κυρία Μαρία η θεοσεβούμενη κι ο φύλακας άγγελος της κυρίας Ιζάρ που ως εβραία φυγαδεύτηκε για να γλιτώσει από τους Γερμανούς έχοντας χάσει τους γονείς της στα οχτώ της χρόνια, η κυρία Τασία η φωνακλού λόγω βαρηκοΐας, η κυρία Σπυριδούλα που καπνίζει συνέχεια και τόσοι άλλοι που δεν μπορούν να είναι στην παρέα μας επειδή είναι κατάκοιτοι ή υποφέρουν από άνοια.
 Όλοι αυτοί οι άνθρωποι έχουν θέληση για ζωή και δεν πρέπει να μένουν ξεχασμένοι και παραγκωνισμένοι. Αυτοί οι άνθρωποι με κάνουν να ξεχνώ τα καθημερινά προβλήματα και μου ζεσταίνουν την καρδιά με την αγάπη τους. Αυτοί οι άνθρωποι είναι ένα από τα καλύτερα δώρα που έχω κάνει στον εαυτό μου.   

Εάν κάποιος ενδιαφέρεται να βοηθήσει με κάποιον τρόπο στη δράση του γηροκομείου, μπορεί να επικοινωνησει με την Τζωρτζίνα Τζήλιου
τηλέφωνο επικοινωνίας: 69722794927












Ένα απόγευμα με την Τζέην Γκούντολ

Μεγάλη η χαρά και η τιμή για το Δίκτυο Τέχνης και Δράσης που βρισκόταν ανάμεσα στις συλλογικότητες που προσκάλεσαν οι συνεργάτες της Δρ. Τζέην Γκούντολ για να συνομιλήσουν μαζί της σχετικά με την φροντίδα των προσφύγων.
Μάθαμε πολλά και "αισθανθήκαμε" περισσότερα από την  υπέροχη αυτή Γυναίκα πρότυπο.

Παρακάτω θα βρείτε μερικές φωτογραφίες από τη συνάντηση και το άρθρο που γράφτηκε στο Elniplex  για την επίσκεψη αυτή.





 «Λόγοι για να ελπίζουμε –  ένα απόγευμα με τη Δρ. Τζέιν Γκούντολ, DBE»
Λίγες μόνο μέρες πριν τελειώσει το 2016, στις 15 Δεκεμβρίου, μια γυναίκα που τάραξε τα νερά της παγκόσμιας επιστημονικής κοινότητας επισκέφτηκε την Ελλάδα. Πρόκειται για την Δρ. Τζέιν Γκούντολ, διεθνώς αναγνωρισμένη πρωτευοντολόγο, ανθρωπολόγο και Πρέσβειρα Ειρήνης των Ηνωμένων Εθνών.
Η τριήμερη επίσκεψη διοργανώθηκε από τις Εκδόσεις Πατάκη, το The Jane Goodall Institute, το Megaron Plus, το British Council και το ACS Athens. Παρά τα 82 της χρόνια ταξιδεύει 300 μέρες το χρόνο δίνοντας διαλέξεις για την περιβαλλοντική κρίση, διακηρύσσοντας την πεποίθηση και την ελπίδα πως το ανθρώπινο είδος θα καταφέρει τελικά να λύσει τα προβλήματα που ο ίδιος ο άνθρωπος προκάλεσε στον πλανήτη.
Στην κατάμεστη αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, η Τζέιν Γκούντολ έκανε μια αναδρομή στη ζωή και το έργο της μαγεύοντας το κοινό με το πάθος και το όραμά της. 
Η Τζέιν Γκούντολ γεννήθηκε στο Λονδίνο στις 3 Απριλίου του 1934 και μεγάλωσε στο Μπόρνμουθ, στις νότιες ακτές της Αγγλίας. Ο πατέρας της ήταν ο επιχειρηματίας Χέρμπερτ Γκούντολ και η μητέρα της η λογοτέχνιδα Βαν Μόρις Γκούντολ, η οποία θα ακολουθήσει αργότερα την κόρη της στην πρώτη της αποστολή για τη μελέτη των χιμπατζήδων στην Τανζανία.
Η αγάπη της για τα ζώα ξεκίνησε όταν ήταν μικρό παιδί. Με γλαφυρό τρόπο διηγήθηκε ένα περιστατικό που συνέβη όταν ήταν περίπου τεσσάρων ετών. Η μητέρα της την αναζητούσε για τέσσερις ώρες, ενώ εκείνη ήταν χωμένη σε ένα κοτέτσι παρατηρώντας πως γεννούν οι κότες τα αβγά τους. Όταν η μητέρα της τη βρήκε, αντί να τη μαλώσει, άκουσε με ενδιαφέρον όλα όσα η μικρή Τζέιν είχε ανακαλύψει.
Στα 10 της χρόνια η Τζέιν, σε ένα μαγαζί με μεταχειρισμένα είδη, αγόρασε το βιβλίο "ο Ταρζάν των πιθήκων". Αμέσως ερωτεύτηκε τον Ταρζάν κι ονειρεύτηκε ότι θα πάει στην Αφρική, θα μελετήσει τα ζώα και θα γράψει βιβλία. Όλα αυτά όμως έμοιαζαν αδύνατα δεδομένης της δύσκολης οικονομικής κατάστασης. Το πείσμα και η πίστη στα όνειρά της, τελικά τη διακίωσαν. Αυτό το μικρό βιβλιαράκι η Τζέιν Γκούντολ το έχει ακόμα!
Στα 23 της χρόνια, χωρίς πανεπιστημιακή μόρφωση, έχοντας τελειώσει μόνο μια σχολή γραμματέων, ταξίδεψε στην Αφρική. Εκεί γνώρισε τον περίφημο ανθρωπολόγο δρ. Λούις Λίκεϊ, που έγινε μέντοράς της και την ενθάρρυνε να μελετήσει τη συμπεριφορά των χιμπαντζήδων στο φυσικό τους περιβάλλον.
Το 1960 έφτασε στην Τανζανία, στο σημερινό Εθνικό Πάρκο του Γκόμπε, και ξεκίνησε με πολλές δυσκολίες, την έρευνα που την καθιέρωσε ως έναν από τους σημαντικότερους επιστήμονες στον κόσμο.Πέντε χρόνια αργότερα Το 1961, τη δέχτηκαν στο πανεπιστήμιο του Κέμπριτζ, όπου έκανε το διδακτορικό της στην Ηθολογία. Δέχτηκε επικρίσεις για τις στρατηγικές που χρησιμοποιούσε αντιμετωπίζοντας τους χιμπαντζήδες σαν να έχουν προσωπικότητα και συναισθήματα. όμως όπως η ίδια επισήμανε, πάντα είχε το θάρρος της γνώμης της κι όλα αυτά δεν κατάφεραν να την  πτοήσουν. Από τότε μάλιστα, που εκδόθηκε το πρώτο βιβλίο της βιβλίο,“Στη σκιά του ανθρώπου”, ολοένα και περισσότεροι επιστήμονες άρχισαν να σκέφτονται διαφορετικά. Σήμερα κανείς δεν το αμφισβητεί: οι χιμπαντζήδες είναι οι πιο κοντινοί συγγενείς μας. Άλλωστε το 98,6% του DNA μας είναι κοινό. Έχουμε ομοιότητες στην κοινωνική ζωή, τα συναισθήματα ακόμα και ως προς το "προφίλ της μητέρας". Η  Δρ. Τζέιν Γκούντολ επισημαίνει ότι στις παρατηρήσεις της είδε καλές μητέρες χιμπατζήδων, υποστηρικτικές όπως η δικής της μητέρα, αλλά και κακές κι αδιάφορες.
Το 1977 ίδρυσε το Ινστιτούτο Τζέιν Γκούντολ (Jane Goodall Institute-JGI), που συνεχίζει τις επιστημονικές της μελέτες και παράλληλα καινοτομεί στον τομέα της βελτίωσης των συνθηκών διαβίωσης των τοπικών πληθυσμών, των οποίων αφουγκράζεται τις ανάγκες και ενισχύει τις δυνατότητες. "Εάν καταλαβαίνεις τη φτώχεια και την απελπισία, καταλαβαίνεις και γιατί οι άνθρωποι κόβουν δέντρα και βάζουν παγίδες. Εάν γνωρίζεις οικογένειες που τις θερίζει το έιτζ ή αν έχεις πάει σε στρατόπεδα προσφύγων και έχεις δει τα παιδιά που ζουν εκεί, αποκτάς άλλη οπτική. Γι' αυτό εμείς δουλεύουμε για τον άνθρωπο, τα ζώα και το περιβάλλον, δεν τα ξεχωρίζουμε."
Δικό της δημιούργημα είναι και το εκπαιδευτικό πρόγραμμα Roots & Shoots, μέσα από το οποίο νέοι από όλο τον κόσμο ενθαρρύνονται να γίνουν «ηγέτες αλλαγής» με στόχο ένα καλύτερο μέλλον για το περιβάλλον και για τον άνθρωπο. Περισσότερες από 150.000 ομάδες παιδιών και νέων δραστηριοποιούνται σήμερα σε όλο τον κόσμο μαθαίνοντας πως "ο καθένας έχει το ρόλο του στην κοινωνία και η δράση του μπορεί να κάνει τη διαφορά".
Της έχει απονεμηθεί ο τίτλος της Dame από τη βασίλισσα της Αγγλίας, ενώ από το 2002 αποτελεί Αγγελιοφόρο της Ειρήνης του ΟΗΕ.  
Στην εκδήλωση προλόγισαν η Έλενα Πατάκη, ο Γενικός Γραμματέας του Υπουργείου Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων Ιωάννης Παντής και ο Δρ Μωυσής Μυλωνάς, Καθηγητής του Πανεπιστημίου Κρήτης,Διευθυντής του Μουσείου Φυσικής Ιστορίας της Κρήτης
Πριν από την ομιλία πραγματοποιήθηκε συνεντευξη τύπου στην οποία το ELNIPLEX είχε την τιμή να παρευρίσκεται. Η Τζέιν Γκούντολ απάντησε σε ερωτήσεις σχετικά με τη ζωή, τη δράση της και τα εκπαιδευτικά προγράμματα. Η Τζέιν Γκούντολ μεταξύ άλλων είπε ότι στηρίζει την αισιοδοξία της στη νέα γενιά. Τόνισε όμως, ότι κάθε μέρα όλοι μας παίρνουμε μικρές αποφάσεις που επηρρεάζουν τη ζωή μας και το περιβάλλον. Για να πράττουμε σωστά πρέπει να γνωρίζουμε. Ο σύγχρονος τρόπος ζωής μας παρασύρει και θεωρούμε πολλά πράγματα δεδομένα.
Δήλωσε ότι ο μεγαλύτερος φόβος της είναι ότι δε θα προλάβουμε να εκπαιδεύσουμε τη νέα γενιά. Για εκείνη έχει ιδιαίτερη σημασία η γνώση των νέων ανθρώπων να προέρχεται μέσα από το βίωμα και την εμπειρία. Για το λόγο αυτό δεν τίθεται κατά των ζωολογικών κήπων. Θεωρεί ότι είναι μέγαλη εμπειρία για τα παιδιά να βλέπουν τα ζώα από κοντά, με την προϋπόθεση φυσικά οι συνθήκες διαβίωσής τους να είναι καλές. Θεωρεί ότι δεν αρκεί η τεχνολογία για να γνωρίσει ένα παιδί τα ζώα, καθώς στερείται της μυρωδιάς, της επαφής και του συναισθήματος που θα οδηγήσει στην αγάπη. Άλλωστε σε μερικές περιπτώσεις δημιουργούνται συγκεχυμένες εντυπώσεις. Ιδιαίτερη έμφαση έδωσε και στο θέμα του σεβασμού. Άνθρωποι, ζώα, περιβάλλον δεν διαχωρίζονται για την Γκούντολ, καθώς όλα συνδέονται. Πάντως η Τζέιν Γκούντολ είναι πεπεισμένη ότι οι νέοι άνθρωποι ΜΠΟΡΟΥΝ να αλλάξουν τον κόσμο!
Η συνάντηση με τη Τζέιν Γκούντολ ήταν πραγματικά μια μοναδική εμπειρία και αφορμή για πολλές σκέψεις σχετικά με το προσωπικό αποτύπωμα που αφήνουμε στον πλανήτη μας.Θα κλείσουμε τη σύντομη αυτή αναφορά με τη φράση της Έλενας Πατάκη: "Μακάρι οι σπόροι που έσπειρε στη γη μας να φέρουν το επιθυμητό αποτέλεσμα για τον κόσμο που ονειρευόμαστε"
Την άνοιξη του 2017 ο υποψήφιος για Oscar και Emmy σκηνοθέτης Brett Morgen θα παρουσιάσει την ιστορία της Dr. Goodall φωτίζοντας μια αθέατη, αυθεντική πλευρά της, μέσα από το νέο βιογραφικό ντοκιμαντέρ «Jane», στο National Geographic.
Έργα της
Δόκτωρ Ασπρούλης, Ψυχογιός, 1999
Ο αγώνας των πουλιών, Σύγχρονοι Ορίζοντες, 2002

Στη σκιά του ανθρώπου, Αντιγόνη, 2014
Ο γιατρός Ασπρούλης, Εκδόσεις Πατάκη, 2014

Οι νεαροί χιμπαντζήδες του Γκόμπε, Εκδόσεις Πατάκη, 2016
Ο αετός και ο τρυποκάρυδος, Εκδόσεις Πατάκη, 2016
Συμμετοχή σε συλλογικά έργα
Στα χνάρια της ελπίδας, Ωκεανίδα, 2000

Τετάρτη, 7 Δεκεμβρίου 2016

Ενδυνάμωση μέσα απο την Τέχνη σε sexworkers (R.U.A.)

Η Θετική Φωνή έχει ξεκινήσει εδώ και κάποιους μήνες το κέντρο ημέρας RED UMBRELLA για άτομα που εργάζονται στο σεξ στο δρόμο. Πρόκειται για ένα κέντρο ενδυνάμωσης όσων εκτίθενται σε τόσο δύσκολες συνθήκες εργασίας Ο στόχος δεν είναι να έρθουν στο «σωστό» δρόμο αλλά να προσφερθούν τα μέσα  (πχ, σύριγγες, προφυλακτικά , τεστ HIV, κ.α.) ώστε να προστατευτεί η υγεία αυτών των ανθρώπων. Eπίσης παρέχεται νομική, ιατρική συμβουλή, εμψύχωση, συμβουλευτική και συνεδρίες από εξειδικευμενους ψυχολόγους.
Όση ώρα περιμένουν στο σαλόνι τα κορίτσια για αυτές τις υπηρεσίες, μπορούν να χαλαρώσουν, να επικοινωνήσουν, να δεχθούν υπηρεσίες αισθητικής , να βρουν ρούχα  από την γκαρνταρόμπα του κέντρου, να ακούσουν μουσική και άλλα.
Εκεί κάπου  βρίσκεται και το Δίκτυο Τέχνης και Δράσης. Η Ελένη Καραγιάννη  με την Άννα Λίoλιου έχουμε φτιάξει τη γωνιά της Τέχνης, όπου τα κορίτσια μπορούν να χαλαρώσουν μέσα από διάφορες εικαστικές δραστηριοτητες (ζωγραφική, σχέδιο, κολλάζ, υφαντική, κατασκευές κ.α).

Εκεί τα κορίτσια ενθαρρύνονται να αφήνουν τις  ιστορίες τους πάνω στο χαρτί... τους συμβολισμούς τους, τα συναισθήματά τους.  Κι εκεί για άλλη μια φορά βλέπω τους ενήλικες-παιδιά να διστάζουν να τραβήξουν τη πρώτη γραμμή: "άραγε μπορώ; Μπορώ να τραβήξω τη δική μου γραμμή; Τη δική μου γραμμή που θα αποφασίσω εγω που θα είναι η αρχή της και που το τέλος της;»

Γι αυτά τα μικρά αλλα τεράστια βήματα προς την "Αίσθηση του Εαυτού", η Τέχνη κι εμείς θα είμαστε κοντά στις ευπαθείς ομάδες...
 Παρακάτω θα βρείτε μερικές εικόνες από έργα των κοριτσιών μας...






















Κυριακή, 23 Οκτωβρίου 2016

«Ομάδα Δράσης Μαθητών για την προστασία των ζώων»


Αγαπητοί κύριοι/ρίες.

Τα τελευταία χρόνια έχουν έρθει στη δημοσιότητα περιστατικά εγκατάλειψης και κακοποίησης ζώων, κυρίως αδέσποτων και όχι μόνο, που δηλώνουν την έλλειψη σχετικής παιδείας στην ελληνική κοινωνία. Με δεδομένο τη διαπίστωση του κενού αυτού όσον αφορά την προώθηση στα σχολεία της φιλοζωικής κουλτούρας των παιδιών και κατ΄ επέκταση των οικογενειών τους, το Δίκτυο Τέχνης και Δράσης ανέλαβε την πρωτοβουλία να προτείνει το πρόγραμμα «Ομάδα Δράσης Μαθητών για την προστασία των ζώων», με σκοπό να ενισχυθούν οι μηχανισμοί πρόληψης κακοποίησης και εγκατάλειψης των ζώων.
Στόχοι του προγράμματος είναι αφενός οι μαθητές να καλλιεργήσουν δεξιότητες ανάληψης δράσεων για θέματα που αφορούν την κοινότητά τους, αφετέρου να αναλάβουν οι ίδιοι δράσεις και πρωτοβουλίες ενημέρωσης της σχολικής και τοπικής κοινότητας για την πρόληψη της εγκατάλειψης ζώων, για την προστασία των αδέσποτων της περιοχής, καθώς και η προώθηση υιοθεσιών μέσω φιλοζωικών σωματείων.
Μέσα στα πλαίσια του προγράμματος έχουν προγραμματιστεί ημερίδες, συναντήσεις υποστήριξης/ενημέρωσης και δράσεις για εκπαιδευτικούς, γονείς και μαθητές, ενώ παράλληλα συγκεντρώνεται ψηφιακό υλικό από ελληνικές αλλά και διεθνείς πηγές το οποίο θα αναρτηθεί σε συγκεκριμένη ιστοσελίδα και θα λειτουργήσει ως «βιβλιοθήκη» καλών πρακτικών και προτάσεων που θα μπορούν να συμβουλεύονται οι εκπαιδευτικοί και οι μαθητές που θα εμπλακούν στο πρόγραμμα.
Στην τελική φάση του προγράμματος, όλες οι δράσεις που θα κάνουν τα σχολεία και οι μαθητές θα αναρτηθούν στην ίδια ιστοσελίδα με σκοπό να συμπληρώσουν τη «βιβλιοθήκη των καλών πρακτικών για τα διακαιώματα των ζώων».
Κάθε σχολείο που θα εμπλακεί στο πρόγραμμα θα θεωρηθεί μέλος στο «Δίκτυο φιλόζωων σχολείων».
Έτσι λοιπόν, προσκαλούμε συναδέρφους της Α/θμιας και της Β/θμιας εκπαίδευσης να δηλώσουν συμμετοχή στο παρακάτω σύνδεσμο. Στη συνέχεια θα λαμβάνουν ενημερωτικά email με προτεινόμενες δράσεις και με τις ημερίδες που θα ακολουθήσουν.

Επίσης προσκαλούμε Υπευθύνους Περιβαλλοντικής Αγωγής και Κέντρα Περιβαλλοντικής Eκπαίδευσης αλλά και οποιονδήποτε άλλον φορέα εμπλέκεται ή ενδιαφέρεται να εμπλακεί στο θέμα των δικαιωμάτων των ζώων, σε συνεργασία και ενίσχυση του εγχειρήματος, με την διοργάνωση σεμιναρίων, εργαστηρίων κλπ.
Για εκδήλωση ενδιαφέροντος παρακαλώ να στείλετε μήνυμα με τα προσωπικά σας στοιχεία στο: art.balloonpeople@gmail.com
Με εκτίμηση,
ΔΙΚΤΥΟ ΤΕΧΝΗΣ &ΔΡΑΣΗΣ

Οι Ανθρωποι με τα μπαλόνια



Ο Χ é ν ο ς (έκθεση)




Ο Χ é ν ο ς / 30.10.2016- 8.11.2016

Έκθεση Τέχνης: Ο Χ é ν ο ς
Κυριακή 30 Οκτωβρίου 2016, 19.30 
Σύλλογος Ελλήνων Αρχαιολόγων (ΣΕΑ) 
Ερμού 134, 10553, Αθήνα 
Το Δίκτυο Τέχνης και Δράσης με χαρά παρουσιάζει την έκθεση 
Ο Χ é ν ο ς που φιλοξενείται από το κτίριο του Συλλόγου Ελλήνων Αρχαιολόγων, η οποία εγκαινιάζεται την Κυριακή 30 Οκτωβρίου 2016 και ώρα 19.30 και θα διαρκέσει έως τις 8 Νοεμβρίου.

Το θέμα της έκθεσης είναι εμπνευσμένο από το ομώνυμο βιβλίο του Αλμπερτ Καμύ, κατα το οποίο ως «ξένοι» ορίζονται όλοι όσοι φέρουν το αίσθημα της διαφορετικότητας και του αποκλεισμού από το κοινωνικό σύνολο. Ο ΞΕΝΟΣ είναι ο μη τυπικός άνθρωπος που αντιτίθεται στον «φυσιολογικό» και αποδεκτό κοινωνικά τρόπο ζωής. 

Η έκθεση Ο Χ é ν ο ς έχει ως στόχο να καταγράψει κοινωνικές ετερότητες που αμφισβητούνται, κατακρίνονται ή περιθωριοποιούνται, καθώς με τον τρόπο που η κοινωνία μας είναι δομημένη δεν αφήνει περιθώριο σε όλους όσους διαφέρουν να υπάρξουν όπως οι ίδιοι πρεσβεύουν.
Στα πλαίσια της έκθεσης 19 καλλιτέχνες καλούνται να προσεγγίσουν την έννοια «ξένος», όπως εκείνοι την αντιλαμβάνονται μέσα από ποικιλία μέσων έκφρασης, όπως εγκαταστάσεις, γλυπτά, βιντεοεγκαταστάσεις. Στα πλαίσια της έκθεσης θα πραγματοποιηθεί performance και άλλες παράλληλες δράσεις.

Έρη Αγρίου , Νίκη Καλοπαίδη, Έλενα Καραγιάννη, Ευαγγελία Καραστέργιου, Ελισσάβετ Κεχαγιά, Γιώτα Κότικα, Παναγιώτα Κορωνιού, Όλγα Μπογδάνου, Οικονόμου Μαρία, Παρασκευή Παπαγιάννη, Έλενα Παπαδημητρίου, Φανή Πανταζίδου, 'Αντα Πετρανάκη, Μαίρη Ρουσιώτη, Έρη Σκυργιάννη, Σοφία Τερλέγκα, Άγγελος Τζιάρα (Τziara), Κατερίνα Χριστοπούλου , Wild Drawing (WD)

Επιμέλεια Έκθεσης: Ευτυχία Καλοχαιρέτη, ΜΑ Μουσειολόγος

Ώρες Λειτουργίας:
Δευτέρα - Πέμπτη 9.00- 20.00
Παρασκευή 9.00- 21.30
Σάββατο 21.00-23.00
Κυριακή 11.00- 14.30

Στο πλαίσιο της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν οι εξής εκδηλώσεις:


-Σάββατο 5.11.2016 και ώρα 21.00 

«ο Χ é ν ο ς »  Θεατρικός μονόλογος από το λογοτεχνικό βιβλίο του Albert Camus, ο Ξένος. 
Ερμηνεύει ο Αριστοτέλης Μαγουλάς (ηθοποιός) 
σε συνεργασία με τις: 
Αναστασία Μαλανδρενιώτη (ηθοποιός)
Μαρίνα Καπούλα (ηθοποιός)

Σκηνοθεσία: Αριστοτέλης Μαγουλάς

Διάρκεια: 20 λεπτά


-Σάββατο 5.11.2016 ώρα 21.30-23.00 
Η σύμπραξη παραδοσιακής μουσικής «Βάι Γκελελέ» θα παρουσιάσει παραδοσιακά τραγούδια για την ξενιτιά, τον κοινωνικό αποκλεισμό, τη μοναξιά της θάλασσας, του έρωτα και του χωρισμού.



Όλες οι εκδηλώσεις είναι με ελεύθερη είσοδο.


Χορηγός: The Nefele Project








Βιογραφικά Καλλιτεχνών.
Σύντομα CV Καλλιτεχνών
Έρη Αγρίου Η Έρη Αγρίου γεννήθηκε στον Πειραιά το 1973, σπούδασε γραφιστική στον ΑΚΤΟ, και εργάστηκε στον χώρο των εκδόσεων για δεκατρία χρόνια. Παρακολούθησε σεμινάρια αγιογραφίας και ψηφιδωτού, και για δύο χρόνια μαθήματα στην ΑΣΚΤ ως ακροάτρια στο Ζ’ εργαστήριο ζωγραφικής του Γιάννη Ψυχοπαίδη με την Ερατώ Χατζησάββα. Το 2007 έλαβε το πρώτο βραβείο στην Πανελλήνια Έκθεση Εικαστικών του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός».Το 2009 εισάγεται στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Φλώρινας όπου και διακρίνεται με υποτροφία καλύτερης επίδοσης (ΙΚΥ)για το ακαδημαϊκό έτος 2010-2011. Από το 2011 είναι μέλος της εικαστικής ομάδας ΕΝ-ΦΛΩ. Αποφοίτησε τον Ιούνιο του 2014 με καθηγητές τους Χάρη Κοντοσφύρη και Δήμητρα Σιατερλή. Έχει κάνει μια ατομική έκθεση και έχει συμμετάσχει σε αρκετές ομαδικές. Ζει και εργάζεται στον Πειραιά.

Νίκη Καλοπαίδη Σπούδασε Αρχαιολογία και Ιστορία της τέχνης  στο Βέλγιο (U.C.L). Παρακολούθησε σεμινάρια φωτογραφίας και κινηματογράφου στην Ελλάδα και την Ιταλία. Από το 2005, ασχολείται με τη δημιουργία «φωτογραφικών συνθέσεων» επεξεργασμένων ψηφιακά. Έχει επιμεληθεί και συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις, όπως στη  «Φωτογραφική Συγκυρία 2005 και 2006 ", στη 3η Διεθνή Biennale Φωτο/φίας ΑΡ 06 , Άμστερνταμ κ.α. Έχει πραγματοποιήσει 2 ατομικές εκθέσεις.

Έλενα Καραγιάννη Εισήχθη στην Α.Σ.Κ.Τ. το 1992, με υποτροφία και αποφοίτησε το 1997 με Άριστα. Το 2008 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές της σπουδές στη Σχολή Ανθρωπιστικών Σπουδών/Σπουδές στην Εκπαίδευση του Ε.Α.Π., Έχει συμμετάσχει σε ποικίλες ομαδικές εκθέσεις σε εκλεκτούς χώρους ανάμεσα τους, ReCulture Μπιενάλε Πάτρας (2012) και το AGAINST ALL ODDS/Αισθητική και Ηθική/Διεθνής έκθεση/Μουσείο Μπενάκη (2011). Διδάσκει ως εκπαιδευτικός εικαστικής αγωγής στη Β/θμια και Α/θμια εκπαίδευση από το 1998, σε σχολεία της Περιφέρειας και στην Αττική. Το ερευνητικό της έργο αφορά την χρήση της Τέχνης για την ολόπλευρη ανάπτυξη και την διαπολιτισμικότητα. Έχει συμμετάσχει σε ανάλογα εγχώρια και διεθνή ερευνητικά προγράμματα. Τέλος, τον τελευταίο χρόνο είναι ιδρύτρια του Δικτύου Τέχνης και Δράσης.

Ευαγγελία Καραστέργιου Γεννήθηκε στην Αρναία Χαλκιδικής στις 6 Μαΐου 1990. Αποφοίτησε από το Γενικό Λύκειο Αρναίας Χαλκιδικής το 2009 και εισήχθη στην Καλών Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας και αποφοίτησε το 2014 έχει παρευρεθεί στο τρίτο εργαστήριο ζωγραφικής με καθηγητή Χάρη Κοντοσφύρη. Από το 2011 είμαι μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας EN-ΦΛΩ και ενεργό μέλος έως σήμερα. Έχει συμμετάσχει σε διάφορες ομαδικές εκθέσεις, όπως την “Rem –brand -name”, ART ATHINA (2014), Taekwondo ,  Αθήνα και την Μακρύ όχημα, Θεσσαλονίκη Ένα ποίημα μια εικόνα , Μουσείο Γουναρόπουλου, Αθήνα.
Γιώτα Κότικα Πτυχιούχος Ανθρωπιστικών Σπουδών στον τομέα του Ευρωπαϊκού Πολιτισμού, με παράλληλες σπουδές εικαστικών στον ΑΚΤΟ, όπου τελείωσε με υποτροφία αποκτώντας BA Fine Arts & Technology του Middlesex University. Η θεματολογία της έχει ως βασικό άξονα το ανοίκειο όπου επεξεργάζεται ζητήματα μνήμης, χρόνου, ταυτότητας, με κύριο σημείο αναφοράς την εγκλωβισμένη παιδικότητα, έννοιες τις οποίες εκφράζει με ποικίλα εκφραστικά μέσα. Έχει σκηνογραφήσει θεατρικές παραστάσεις, έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις όπως η ­MinerArt, στο Μουσείο Ορυκτολογίας και Πετρολογίας του Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστημίου Αθηνών (2016), Open Doors  ΙΙ – Τεχνοχώρος Γκάζι,(2013), όπως επίσης σε παραστάσεις perfomance  (GrimmKnot Festival 2012). Έργα της ανήκουν στη μόνιμη συλλογή της Πινακοθήκης Σύγχρονης Βαλκανικής Τέχνης, σε άλλους δημόσιους οργανισμούς και σε ιδιωτικές συλλογές της Ελλάδας και του εξωτερικού. 

Ελισσάβετ Κεχαγιά Φοίτησε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (Α.Σ.Κ.Τ) της Αθήνας (1984-1989) με ειδικότητα στη ζωγραφική και με καθηγητές τους ζωγράφους, Τ. Πατρασκίδη και Δ. Κοκκινίδη. Παρακολούθησε κεραμική στο εργαστήριο της Α.Σ.Κ.Τ και χαρακτική  με υποτροφία στο Πανεπιστήμιο  Complutense της Μαδρίτης, που φοίτησε το 1992-93 για πραγματοποίηση μεταπτυχιακών σπουδών  (Doctorado) .Με το έργο της « ΚΙΡΚΗ 1» κέρδισε τιμητική διάκριση σε συμμετοχή της  σε διαγωνισμό  «ex-libris», νέων χαρακτών το 2013 με θέμα «Ιλιάδα και Οδύσσεια» Έχει πραγματοποιήσει δύο ατομικές και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις.

Παναγιώτα Κορωνιού Γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε το 2013 από Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας. Έχει συμμετάσχει σε ποικίλες εκθέσεις, όπως “Art Athina 2015 Συμμετοχή στην ομάδα “Εν Φλω”, Πλατφόρμα P44 και MinerART στο Μουσείο Ορυκτολογίας και Πετρολογίας του Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστημίου Αθηνών (2016). Παράλληλα με την έντονη εικαστική της δραστηριότητα έχει απασχοληθεί ως καθηγήτρια εικαστικών και αγιογράφος. 

Όλγα Μπογδάνου Γεννήθηκε το 1979 στους Παξούς. Σπούδασε Γραφιστική στο Ι.Ε.Κ  ΑΚΜΗ. Το 2014  αποφοίτησε  από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας  από το  τρίτο εργαστήριο ζωγραφικής με καθηγητή Χάρη Κοντοσφύρη.  Από το 2010 είναι  ενεργό μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας EN-ΦΛΩ, ανάμεσα τους η "Arte Laguna Prize", Arsenale , Βενετία (2016) MinerArt” στο Μουσείο Ορυκτολογίας και Πετρολογίας του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (2016).
Ελενα Παπαδημητρίου Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας (1991-1996). Έχει πραγματοποιήσει 3 ατομικές εκθέσεις και έχει πάρει μέρος σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Μαρία Οικονόμου Η Μαρία Οικονόμου αποφοίτησε με άριστα από την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας το 2006, ενώ το 2012 απόκτησε μεταπτυχιακό δίπλωμα στις Νέες Τεχνολογίες της Επικοινωνίας και της Πληροφορίας στην Εκπαίδευση με ειδίκευση στο Κινούμενο Σχέδιο.  Κατά τα έτη 2010-2011 εκπόνησε καλλιτεχνικό έργο ως υπότροφος του ΙΚΥ στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών με επιβλέποντα καθηγητή τον Πάνο Χαραλάμπους Έχει παρακολουθήσει μαθήματα ζωγραφικής στην Ecole  des Beaux Arts στις Βρυξέλλες (1996-1998) και στο Universitad Complutense της Μαδρίτης. Στην συνέχεια, σπούδασε Συντήρηση Έργων Τέχνης στη σχολή Πετρά (1993-1995). Έχει συμμετάσχει σε διάφορα εικαστικά πρόγραμμα  διασυνοριακής συνεργασίας, όπως το Artistic project “Rapunzel-Häuschen Nebenan” στο Altonale Art Festival (Αμβούργο 2014). Έχει ασχοληθεί με κατασκευές και σκηνικά, θέατρο σκιών με δισδιάστατες και τρισδιάστατες φιγούρες (πειραματικό θέατρο). Συμμετείχε σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, όπως στην Human Rights, AIAPI (Unesco Official Partner) στην Ιταλία και στις Εικαστικές Αναζητήσεις, στο Sphinx Festival. 

Άγγελος Τζιάρα (Tziara) Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1963. Αποφοίτησε την Σχολή Καλών Τεχνών στο Αμβούργο. Τα επόμενα χρόνια έζησε και εργάστηκε ως καλλιτέχνης μεταξύ Αθήνας, Μυκόνου και Νέας Υόρκης. Έχει συμμετάσχει σε πολλαπλές ομαδικές εκθέσεις, όπως “An exhibition for AIDS awareness day”, Ελληνοαμερικάνικη Ένωση (2003) και έχει πραγματοποιήσει 13 ατομικές εκθέσεις, ανάμεσά τους η έκθεση The empire”, Andy King Gallery, στο Σόχο της Νέας Υόρκης New York (1999). Από το 2014 ζεί και εργάζεται στην Αθήνα.  

Αντα Πετρανάκη Γεννήθηκε στην Αθήνα, σπούδασε Ακτινοτεχνολογία και Παιδαγωγικά. Τον Οκτώβρη του 2011 εισήχθη στην Καλών Τεχνών της Αθήνας. Τα τελευταία χρόνια, ως φοιτήτρια αλλά και ως απόφοιτος πια, έκανε ατομικές παρουσιάσεις και έλαβε μέρος σε εικαστικούς διαγωνισμούς, αποσπώντας ένα 1ο και ένα 2ο βραβείο και σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις και δράσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Κάποιες από τις ομαδικές εκθέσεις που έχει λάβει μέρος είναι «Μεθύστερη δράση: διασκευές του καλλιτεχνικού ριζοσπαστισμού» στο Ινστιτούτο σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης, ΙΣΕΤ (2016) και “ με το Project ΕΝΤΟΣ/ΕΚΤΟΣ, Bienalle Αθήνα 2015” (Οκτώβριος 2015).

Μαίρη Ρουσιώτη Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1981. Είναι εικαστικός απόφοιτη της Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας του τομέα Ζωγραφικής καθώς επίσης και του τμήματος Γραφιστικής της Σχολής Βακαλό. Υπήρξε υπότροφος του Ι.Κ.Υ για δυο χρόνια για την εκπόνηση του καλλιτεχνικού της έργου «Ζωγραφίζοντας Πιθανότητες».Το 2011 είχε την πρώτη της ατομική έκθεση στον πειραματικό χώρο Ανάμεσα με τίτλο: «Πρωτόγονες τοιχογραφίες στις σύγχρονες σπηλιές μας»». Από τον Απρίλιο 2012 έως και τον Μάιο του 2014 εργάστηκε ως εθελόντρια στο Κέντρο Επαγγελματικής και Ψυχοκοινωνικής Προεργασίας της Α΄ Ψυχιατρικής Κλινικής του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών της Ιατρικής Σχολής διδάσκοντας ζωγραφική σε ψυχοσικούς ασθενείς. Από το 2005 έως και σήμερα έχει συμμετάσχει σε ποικίλες ομαδικές εκθέσεις. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Έρη Σκυργιάννη Σπούδασε Ζωγραφική και Χαρακτική (2002-2007) στη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ (βαθμός πτυχίου 9,31) και Φωτογραφία (1991-1997) στο ΤΕΙ της Αθήνας. Το έργο της αναπτύσσεται παράλληλα, σε τέσσερα δημιουργικά πεδία: Ζωγραφική με ημίρευστες ακρυλικές ύλες και Σχέδιο, Video Art και Super 8, Φωτογραφία, και Πειραματισμός με τον Ήχο και τη Μουσική. Τα θέματα που την απασχολούν είναι το η Μηχανική Ρευστών, η Φρακταλιστική Δομή του Κόσμου, η Ψυχολογία της Ευτυχίας, η Έκσταση και η Χαρούμενη Μυστική Κοσμολογία, καθώς και οι σχέσεις αλληλεξάρτησης που έχουν τα πάντα μεταξύ τους κάτω από το φιλοσοφικό πρίσμα της Deep Ecology. Έχει πραγματοποιήσει τέσσερις ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και σε φεστιβάλ Video Art. Ένα έργο της βρίσκεται στη συλλογή του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και πολλά άλλα σε διάφορες ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα, στην Αυστρία στη Σουηδία και στις ΗΠΑ.
Παρασκευή Παπαγιάννη Η Παρασκευή Παπαγιαννη έχει σπουδάσει Ψυχολογία στο Πάντειο Πανεπιστημιο στην Αθήνα, και Εικαστική Ψυχοθεραπεία στο Queen Margaret University στο Εδιμβούργο. Έχει παρακολουθήσει το ετήσιο προγραμμα Πρακτική της Σύγχρονης Τέχνης στο Leith School of Art στο Εδιμβούργο και είναι ιδρυτικό μέλος του Syn Festival Edinburgh. Έχει συμμετάσχει σε ποικίλες ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στη Σκωτία, ανάμεσα τους «Το Ταξίδι» (Λαογραφικό Μουσείο Τριποτάμου, Τηνος, 2012), 5x5 (Duncan Jordanstone College, Dundee, 2013), Time to Change (Tent Gallery, Εδιμβούργο, 2015), Leith School of Art, CAP Final (Patriothall, Εδιμβούργο, 2016). Οι σπουδές της στην ψυχολογία και την ψυχοθεραπεία καθώς και η εργασιακή της εμπειρία με ευπαθείς ομάδες έχουν διαμορφώσει σε καθοριστικό βαθμό τις εικαστικές της αναζητήσεις καθώς και την θεώρηση της γύρω από το ρόλο των εικαστικών ως βασικό εργαλείο σε ότι αφορά την ενδυνάμωση και τη συνειδητοποίηση των ανθρώπων σχετικά με τις συλλογικές διεργασίες και την κοινωνική δικαιοσύνη. Σήμερα ζει και εργάζεται στην Βαρκελώνη.

Φανή Πανταζίδου Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1971 και σπούδασε Αρχιτεκτονική, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (1990-1996) και αργότερα, το 2006, αποφοίτησε από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας. Έχει συμμετέχει κάνει ατομική έκθεση, ενώ έχει συμμετάσχει σε ποικίλες εκθέσεις, ανάμεσα τους η «Σήμερα η Ζωγραφική», Πινακοθήκη Γ. Βογιατζόγλου, Νέα Ιωνία Αττικής (2012) και Cheapart, PENINDAPLINENA Gallery, Λεμεσσός- Κύπρος (2012).

Σοφία Τερλέγκα Γεννήθηκε στο Σίδνεϊ Αυστραλίας το 1981. Έχει τίτλο σπουδών στις Καλές Τέχνες και Νέα Μέσα από το Middlesex University της Αγγλίας και έχει συμμετάσχει σε εργαστήρια στην Ελλάδα και στο εξωτερικό με την τέχνη της ζωντανής performance. Ασχολείται με τη φωτογραφία και έχει παρακολουθήσει στο παρελθόν μαθήματα γλυπτικής και χαρακτικής όπου ασχολείται ακόμα. Είναι επίσης κάτοχος σε δίπλωμα ενδυματολογίας και είχε πάρει δύο χρόνια μαθήματα μάρκετινγκ όπου δεν συνέχισε. Το ενεργητικό της έχει αξιόλογες συνεργασίες με καλλιτέχνες της Live Art Performance με την οποία τέχνη και πορεύεται μέχρι σήμερα. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

Wild Drawing (WD) O  WD, γνωστός και ως Wild Drawing, είναι γεννημένος στο Μπαλί της Ινδονησίας και έχει πτυχία στις Καλές Τέχνες και στις Εφαρμοσμένες Τέχνες. Η δράση του στο δρόμο ξεκινάει το 2000, παρά το γεγονός ότι ποτέ δεν έπαψε να δουλεύει στο εργαστήριο του. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις ή φεστιβάλ σε Ασία, Ευρώπη και ΗΠΑ ενώ έργα του, έχουν συμπεριληφθεί σε διεθνείς εκδόσεις για τη street art. Το καλλιτεχνικό και κοινωνικό του background Ανατολής-Δύσης συνδυάζεται με μοναδικό τρόπο και αυτό είναι που κάνει τα έργα του ιδιαίτερα αναγνωρίσιμα. Εστιάζει στις μεγάλης κλίμακας τοιχογραφίες με κύριο μέσο για τη δημιουργία τους ρολό και spray. Η δουλειά του που χαρακτηρίζεται από στοιχεία ρεαλισμού, συχνά αναμορφική, είναι επηρεασμένη από comics και graphic novels. Ο WD ζει κι εργάζεται στην Αθήνα.

Κατερίνα Χριστοπούλου Γεννήθηκε το 1977 στην Αθήνα. Σπούδασε Διακοσμητική και Σχεδιασμό Εσωτερικών Χώρων στο ΤΕΙ Αθήνας και   Ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας στο εργαστήριο του Ι.Ψυχοπαίδη.Είναι Ιδρυτικό μέλος και συνδιαχειρίστρια του χώρου δημιουργικών δράσεων Αrt Τutu. Εργάζεται πολλά χρόνια στην εκπαίδευση.  Εχει κάνει 2 ατομικές και αρκετές ομάδικές εκθέσεις, ανάμεσα τους “terre d’artistes”, Τεχνόπολις Δήμου Αθηναίων, Γκάζι και η Art and Architecture», Art tower gallerie, Αθήνα.

Επιμέλεια Έκθεσης:  


Η Ευτυχία Καλοχαιρέτη είναι απόφοιτος του Τμήματος Προσχολικής Αγωγής και του Mεταπτυχιακού προγράμματος ΜΟΥΣΕΙΑΚΕΣ ΣΠΟΥΔΕΣ του Ιστορικού και Αρχαιολογικού Τμήματος του ΕΣΠΑ. Ασχολείται συστηματικά με την επιμέλεια εικαστικών εκθέσεων και την διοργάνωση πολιτιστικών εκδηλώσεων. Μερικές από τις σημαντικότερες εκθέσεις της ήταν η έκθεση “MinerART”, Μουσείο Ορυκτολογίας και Πετρολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών (2016), το «Το Ταξίδι» Λαογραφικό Μουσείο Τριποτάμου Τήνου (2012) και “Proust Effect” στον πολυχώρο Taf στην Αθήνα (2015). Παράλληλα, συνεργάζεται με διάφορους φορείς ως υπεύθυνη εκπαιδευτικών προγραμμάτων αναλαμβάνοντας τον Σχεδιασμό, την Υλοποίηση και την Αξιολόγηση Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων, ανάμεσα τους, το Λαογραφικό Μουσείο Τριποτάμου Τήνου, το Μουσείο Μπουζιάνη και το Μουσείο Ορυκτολογίας και Πετρολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών. Έχει συμμετάσχει ως εισηγήτρια σε ημερίδες και διεθνείς ομιλίες σε σχέση με ζητήματα επιμέλειας, τέχνης και πολιτισμού. To 2013 διακρίθηκε με Υποτροφία ως Επιμελήτρια και ήταν η νεότερη συμμετέχουσα στο 1st annual Demergon Curatorial Exchange by NEON in London, Ηνωμένο Βασίλειο (Funded Research Trip).















χωρισμού